Англо-французский дуэт Noon Studio отлично сочетает простую геометрию и модулярность; большинство их вещей вполне может стать классикой будущего.

Написать первый комментарий | В избранное (0) | Цитировать

Ужасно трогательная серия, по-моему. Подумалось: прическа сзади, как внутреняя сторона кольца или дно чашки — невидная большинству, но именно поэтому очень говорящая деталь. Показатель, например, добросовестности.

Nosideup

Написать первый комментарий | В избранное (1) | Цитировать

В Кёльне со вчерашнего дня и по 24е проходит очередная выставка достижений дизайнерского хозяйства. Kai Linke и Reinhard Dienes показывают там свои последние творения, из которых мне особенно нравится волшебно уровновешенная лампа, которую также можно использовать и как настольную; и стулья, похожие на вырезанные из бумаги макеты: бумага делает именно так, если по ней провести чем-то острым, но не режущим, а потом согнуть. Мелкие игры с восприятием.

Комментариев (1) | В избранное (1) | Цитировать

По всплеску любви к линеечной тематике вообще и редизайну линеек в частности, можно подумать будто черчение от руки снова в моде. Все нижележащие примеры, правда, японских дизайнеров. Так что может это просто национальная любовь к точности и линейке как ее олицетворению.

- Линейка-лесенка (что бы инструмент не бездействовал в нерабочем состоянии, а делал маленькое wow) by Microworks;

- Линейка с простым решением черной и белой печати цифр на прозрачном пластике, так что бы ее было видно и на черном и на белом (иногда надо, да) by Kaneko Hisahid;

- И графический/информационный дизайн для частной японской школы by Nosigner

Написать первый комментарий | В избранное (0) | Цитировать

Вслед за пряничным домиком можно наделать пуговичного печенья.

Рецепт и пошаговые инструкции здесь (хотя, кажется, любое песочное тесто подойдет).

Комментариев (1) | В избранное (3) | Цитировать

Для некоторых нью йоркских читателей, мечтающих завести дома что-то зеленое и живое, но сомневающихся в собственных садоводческих способностях, а также подозревающих все зеленое и живое в склонности к нафталиновой непотребности герани (почему-то домашние растения в коллективном сознании идут в разрез с диктатурой стиля), ниже и под катом лежат несколько вариантов  эстетически удовлетворительной зелени, требующей минимального ухода:

Во-первых, есть такие штуки под названием суккуленты — очень скульптурные растения, практически кактусы в смысле сохранения влаги и неприхотливости, но с мясистыми листьями вместо колючек. Во-вторых, есть различные атмосферные тилландсии — эти вообще не имеют почти корневой системы, а посему не нуждаются в земле: их можно складывать в стеклянные террариумы и только периодически опрыскивать. В-третьих, на крайний случай, можно аккуратно вырщивать мох. Он тоже живой.

Не смотря на неприхотливость суккулентов, есть специально обученные люди, занимающиеся исключительно ими: например, Flora Grubb. Она создает из них настенные панно, больше похожие на абстрактное искусство, нежели на садик в квартирных условиях; и повторить такой подвиг будет сложно (а купить, ок, дорого), но сложить настольную мозаику поменьше, в геометрическом низком горшке, могут любые левые руки. 

Комментариев (3) | В избранное (2) | Цитировать

Еще про простые вещи : совсем-совсем простые вещи,которые, казалось, можно найти уже только в потертом виде на блошиных рынках, потому что такое уже не делают, хотя вся эта безвременная эмалированая классика функциональности актуальна как никогда.

Лондонский Labour and Wait.

Комментариев (4) | В избранное (0) | Цитировать

Еще в Objectified и братья Бурулеки, и уже упомянутый Айв, и Ньюсон — все говорят о том, что работа дизайнера нередко состоит в уборке лишнего. И вот они соскабливают это лишнее до кости, материал истончается, остается якобы чистая эссенция вещи, ее прожиточный минимум. Что вроде как правильный и повсеместно практикуемый подход, но иногда так свежо смотрятся вещи не истонченные энорексией подобной концепции — почти нарочито толстенькие, прочные, живучие.

Benjamin Hubert

Написать первый комментарий | В избранное (0) | Цитировать

Посмотрела наконец долгожданный, ставший почти культовым, Objectified. За первые полчаса я даже простила создателям нежелание приехать на Design Act прошлым летом, но к концу немного поостыла.

Во-первых, желание показать все подходы к промдизайну, от самого технично-индустриального до призрачно-концептуального, понятно и логично. Но тому, кто с дизайном совсем незнаком — это все равно малопонятно и малоинтересно, а тому кто знаком хоть немного — очевидно.

Во-вторых, неизбежный реверанс в сторону экологической сознательности, особенно после того как Паoла Антонелли (MOMA, NY), говорит, что дизайнеры работают для 10% населения — выглядит совершенно неискренним, притянутым за уши и излишним. Давайте признаемся уже, что дизайн неэкологичен по определению: экологичней всего будет просто не делать еще один стул. Признаемся, и перестанем кокетливо плевать в собственный колодец ради псевдотолерантности масс.

В-третьих, через час примерно, начинает казаться, что пять двадцатиминутных лекций тех же людей на TEDe, впитались бы в мозг эффективней полуторачасового мелконарезанного салата.

Вместе с тем, смотреть стоит. Потому что, например:

Джонатан Айв (Apple) о том что он делает: «Mы постоянно задаемся вопросом «Почему это сделано именно так?», соприкасаясь с различными предметами. Мы стараемся делать вещи которые не вызывают таких вопросов. Вещи «Ну конечно это так. Как же может быть по-другому?»

Дэн Формоса (Smart Design) о разработке картофелечистки с резиновой ручкой для OXO: «Нас не интересует мнение среднестатистической матери с тремя детъми. Нас интересуют крайности. Если человек с артритом может пользоваться этой картофелечисткой — значит все могут».

Дитер Рамс (все легендарные дизайны Braun) о хорошем дизайне: «Хороший дизайн это как можно меньше дизайна».

Марк Ньюсон о том как все плохо в дизайне для детей: «Моей дочери 9 месяцев. Каждый день я сталкиваюсь с умопомрачительно ужасающими вещами. Я просто вижу этот дебильный детский стульчик и я хочу выкинуть его нафиг. Но у меня нет никаких альтернатив».

Роб Уокер (критик NY Times) о терминологии: «Проблема в том, что „дизайн“ стал слишком широким понятием, что бы использовать его как определение. Мы же не говорим: „Писательство — это важно“. Мы можем конечно так сказать, но какое писательство? О чем вообще речь?»

*все цитаты приведены по памяти и в свободном переводе.

Комментариев (4) | В избранное (0) | Цитировать

Возвращаться к делам хочется очень медленно, поэтому начнем простого, но приятного. Прекрасная карма у людей-стилистов (определенного направления особенно; назовем их свитой Марты Стюарт): целыми днями они складывают мозаику повседневных кусочков в красивое и ни разу при этом на мучаются смыслом.

Randi Brookamn Harris 

Написать первый комментарий | В избранное (1) | Цитировать